کینوس گیلری میں ’دی جیوگرافی آف میموری‘ بیرون ملک رہنے والے چار پاکستانی فنکاروں کو اکٹھا کرتی ہے: نورمہ جمال، مصطفیٰ محسن، اسید آغا اور روبی چشتی۔
ان کے طرز عمل یادداشت کو غیر محفوظ، بدلتے ہوئے اور گہرائی سے مجسم چیز کے طور پر شامل کرتے ہیں۔ یہ نمائش شناخت، نقل مکانی اور زندہ تجربے کی جذباتی باقیات پر تہہ دار مراقبہ کے طور پر سامنے آتی ہے۔ ہر فنکار ایک الگ بصری زبان کے ذریعے یادداشت تک پہنچتا ہے، پھر بھی، وہ مل کر ذاتی اور اجتماعی کی ایک باریک نقشہ نگاری بناتے ہیں۔
پہلی نظر میں، جمال کی آئل پیسٹل ڈرائنگ تقریباً بچوں جیسی دکھائی دیتی ہے، جس میں سادہ شکلیں، وشد رنگ اور چنچل، خواب جیسی حساسیت ہے۔ پھر بھی، یہ ظاہری معصومیت کسی اور پیچیدہ چیز کو راستہ دیتی ہے۔ اس کی ترکیبیں علامتی برج کے طور پر کام کرتی ہیں جہاں پہاڑ، شعلے، آسمانی شکلیں اور گھریلو اشیاء مبہم تعلقات میں ایک ساتھ رہتے ہیں۔
اعداد و شمار ریاستوں کے درمیان بڑھتے ہیں، خطرے اور خاموش اتھارٹی کے درمیان پھنس جاتے ہیں۔ زبانی روایات اور ثقافتی محرکات پر روشنی ڈالتے ہوئے، جمال ایسی تصاویر تخلیق کرتا ہے جو مباشرت اور افسانوی دونوں محسوس کرتے ہیں، جہاں یادداشت بکھری ہوئی، تہہ دار اور حل شدہ دکھائی دیتی ہے۔
کراچی میں چار افراد پر مشتمل ایک گہرے تعارفی نمائش نے یادداشت کو ایک ایسی چیز کے طور پر پیش کیا جس کا دوبارہ تصور کیا جا سکتا ہے اور اس کی تعمیر نو کی جا سکتی ہے۔
مشاعرہ (بزرگ) میں، جمال ایک ایسا منظر بناتا ہے جو مباشرت اور رسمی دونوں ہوتا ہے۔ بزرگوں کی ایک قطار کندھے سے کندھا ملا کر بیٹھی ہے، آنکھیں بند ہیں، ان کے تاثرات آرام اور سنجیدگی کے درمیان ہیں۔ ہر شخصیت ایک مختلف رنگ کا کُرتا پہنتی ہے — ارغوانی، پیلا، گلابی، اوچری، سبز، سرخ — جو کہ پوری ترکیب میں ایک تال میل رنگین ترتیب بناتی ہے۔
جب کہ رنگ ایک بصری ارتعاش پیدا کرتے ہیں، موڈ روکا رہتا ہے، یہاں تک کہ سوگوار بھی۔ پیش منظر میں، ایک پیلا، لمبا شکل تقریبا spectrally ہے. یہ کسی بچے کے کفن زدہ جسم، علامتی پیشکش، یا یادداشت کا کوئی ٹھوس ٹکڑا تجویز کر سکتا ہے۔ اجتماع کا عمل اہم محسوس ہوتا ہے، حالانکہ اس کا مطلب جان بوجھ کر کھلا رہتا ہے۔
اس کے برعکس، محسن کی پینٹنگز میں تحمل اور نفسیاتی خاموشی نمایاں ہے۔ جغرافیوں میں نقل و حرکت کے ذریعے تشکیل پانے والے ثقافتی اختلاف کے احساس میں جڑیں، اس کے اعداد و شمار خود شناسی کی جگہوں پر رہتے ہیں، موجودگی اور غیر موجودگی کے درمیان معلق۔ ان کاموں میں ایک لطیف تھیٹریکلیت ہے: مضامین مشاہدہ کرنے سے واقف نظر آتے ہیں، پھر بھی اندرونی طور پر پیچھے ہٹ جاتے ہیں۔
محسن کا غیر روایتی سفر، کیک آرٹسٹری سے معاشیات سے لے کر فائن آرٹ تک، سطح، رنگ اور ساخت کے لیے ایک بہتر حساسیت میں ظاہر ہوتا ہے۔ اس کی پینٹنگز شناخت کی کارکردگی کے ساتھ مشغول ہیں، اس بات کی عکاسی کرتی ہے کہ افراد کس طرح معاشرے اور خود کی طرف سے عائد کردہ تہہ دار توقعات پر تشریف لے جاتے ہیں۔
حرم میں محسن ایک لمحے کی خاموشی کو کشید کرتا ہے۔ ایک تنہا مرد شخصیت ایک میز پر بیٹھی ہے، ایک نجی حساب میں جذب ہے۔ کمپوزیشن کم ہے، پھر بھی چارج ہے۔ عنوان، ممانعت اور اخلاقی سرکشی کے اپنے مفہوم کے ساتھ، منظر کو سادہ غور و فکر کے بجائے اندرونی تنازعات کے طور پر پیش کرتا ہے۔ جو چیز سامنے آتی ہے وہ خود کے ساتھ ایک تصادم ہے - بھرا ہوا، حل نہ ہونے والا اور گہرا انسان۔
آغا کی پینٹنگز نمائش کے خدشات کو مزید فلسفیانہ رجسٹر میں بڑھاتی ہیں۔ آغا ایک علامتی مصور بننے سے پہلے وکیل تھے۔ اس نے رائل کالج آف آرٹ سے ہسٹری پینٹنگ کے شعبے میں تعلیم حاصل کی اور بعد میں اٹلی کے فلورنس میں واقع فلورنس اکیڈمی آف آرٹ میں کورسز کے ذریعے تربیت حاصل کی۔
اس کی تصاویر گہری نجی ہیں لیکن ایک وسیع آفاقیت کے ساتھ گونجتی ہیں۔ اس کی منظر کشی اندرونی مناظر سے ابھرتی ہے، خواب اور دستاویز کے درمیان خالی جگہوں پر قبضہ کرتی ہے۔ طاقت، تشدد اور ثقافتی وراثت کے موضوعات ترچھی سطح پر، دعوے کی بجائے عکاسی کی دعوت دیتے ہیں۔ یادداشت، یہاں، ایک مقررہ ریکارڈ نہیں ہے بلکہ ایک ابھرتی ہوئی بات چیت ہے۔
ڈیپوزیشن ایک عصری عینک کے ذریعے مسیح کے صلیب سے ہٹائے جانے کے تاریخی مقصد کی دوبارہ تشریح کرتا ہے۔ ایک تابوت کو آس پاس کی شخصیات کے ذریعہ نیچے یا اس کی حمایت کی جاتی ہے جن کے اشارے غم اور اجتماعی بوجھ کو ظاہر کرتے ہیں۔ وقت اور جگہ کو جان بوجھ کر دھندلا دیا گیا ہے، جس سے منظر کو بائبل کی اصل سے آگے نقصان اور باہمی انحصار پر زیادہ عالمگیر مراقبہ میں جانے کی اجازت ملتی ہے۔ کام کا پیمانہ اس کے جذباتی اثر کو تیز کرتا ہے، جسم کی نزاکت اور دیکھ بھال کی استقامت دونوں کو پیش نظر رکھتا ہے۔ اگر جمال، محسن اور آغا تصویر اور ماحول کے ذریعے یادداشت کو تلاش کرتے ہیں تو چشتی اسے مادیت کی بنیاد دیتے ہیں۔ اس کے مجسمہ سازی کے کام، جو ضائع شدہ ٹیکسٹائل سے بنائے گئے ہیں، چھونے، استعمال اور وقت کا وزن رکھتے ہیں۔ یہ کپڑے، جو اکثر ذاتی یا رسمی سیاق و سباق سے تیار کیے جاتے ہیں، غیر جانبدار نہیں ہوتے بلکہ یادداشت کے ذخیرے کے طور پر کام کرتے ہیں۔ چشتی کی مشق، نقل مکانی اور خاندانی ٹوٹ پھوٹ کے تجربات سے بنا، ان باقیات کو ایسی شکلوں میں بدل دیتی ہے جو برداشت اور بقا کی بات کرتی ہے۔
کیریٹیڈ (آرکیٹیکچرل سپورٹ کے طور پر ایک مجسمہ ساز خاتون شخصیت) کے خیال کے ساتھ اس کی مصروفیت بتا رہی ہے۔ اس کے کام میں، اس کلاسیکی آئیڈیل کو زندہ تجربے سے نشان زد جسموں کے ذریعے دوبارہ تصور کیا گیا ہے۔ یہ اعداد و شمار پیمانے کے لحاظ سے یادگار نہیں ہیں، پھر بھی ان میں ایک پرسکون طاقت ہے، جس کو مجسم کیا جا سکتا ہے جسے میموری کے فن تعمیر کے طور پر سمجھا جا سکتا ہے: وہ پوشیدہ طریقے جن میں تاریخیں جسم کے اندر منتقل ہوتی ہیں۔ ایک ماحولیاتی جہت بھی اس کی مشق کی بنیاد رکھتی ہے، کیونکہ ٹیکسٹائل کا دوبارہ استعمال استعمال، دیکھ بھال اور تحفظ کے چکروں کی طرف اشارہ کرتا ہے۔
چڑیوں کی واپسی تک میں، ضائع شدہ کپڑے سے بنایا گیا ایک چھوٹا سا مجسمہ صنعتی تیل کے بیرل کی شکل اختیار کرتا ہے، جس پر ایک خاتون کی شخصیت بیٹھتی ہے۔ پناہ اور ترک کرنے کے درمیان معلق، وہ اس خاموشی کو بسا رہی ہے جو تباہی کے بعد آتی ہے - جب چڑیاں بھی غائب ہو جاتی ہیں۔ اس کے پہنے ہوئے، بار بار سلے ہوئے لباس برداشت کا ثبوت بن جاتے ہیں، ہر سیون مٹانے کے خلاف مزاحمت کرتی ہے۔ یہ اعداد و شمار بربادی اور واپسی کے درمیان ایک دہلیز پر موجود ہے، جہاں بقا خود انتظار کی شکل بن جاتی ہے۔
چشتی اس کام کو اپنی ابتدائی سیریز ان ایبسنس آف اسپروز سے جوڑتی ہیں، جہاں خواتین کو تنازعات کے نتیجے میں ایک دوسرے کو تھامے ہوئے دکھایا گیا ہے۔ یہ کام ان خواتین کی اکثر نظر نہ آنے والی محنت کو پیش کرتے ہیں جو تباہی کے درمیان زندگی کو برقرار رکھتی ہیں۔
جو چیز ’دی جغرافیہ آف میموری‘ کو جوڑتی ہے وہ میموری کو مستحکم یا واحد ماننے سے انکار ہے۔ اس کے بجائے، میموری سیال، مقابلہ شدہ اور گہرے ساپیکش کے طور پر ابھرتی ہے، ایسی چیز جس کا دوبارہ تصور کیا جا سکتا ہے اور اسے دوبارہ بنایا جا سکتا ہے۔ نمائش قطعی بیانیے کے خلاف مزاحمت کرتی ہے، عکاسی اور ذاتی رفاقت کے لیے کھلی جگہ ہے۔
یہ ایک زبردست یاد دہانی پیش کرتا ہے کہ یادداشت، اپنی تمام تر نزاکت اور استقامت کے ساتھ، ان اہم ترین خطوں میں سے ایک ہے جس کے ذریعے آرٹ دنیا کو مشغول کر سکتا ہے۔
’دی جیوگرافی آف میموری‘ کینوس گیلری، کراچی میں 5 سے 14 مئی 2026 تک نمائش کے لیے رکھی گئی تھی۔
کور: اسید آغا کی دعا (بائیں) اور گواہی دینا از مصطفی محسن
اصل میں ڈان، EOS، 31st، 2026 میں شائع ہوا۔
