دھیمے لہجے میں اور ہمیشہ مسکراتی رہنے والی، میں نے مشیل فاروقی میں ایک پرسکون گرمجوشی پائی ہے جو ان کی پینٹنگز کی آئینہ دار ہے۔ نمائش ‘ میلے میں۔ شدید لمحہ بہ لمحہ، فاروقی نے اپنی نگاہیں لاہور کے بدلتے موسموں کی طرف موڑ لیں۔ اس کی پینٹنگز صرف زمین کی تزئین کا مشاہدہ نہیں ہیں: وہ خود زندگی کی حرکت کی عکاسی کرتی ہیں - بتدریج اور اچانک تبدیلیاں جو یادداشت، رشتوں اور شناخت کو تشکیل دیتی ہیں۔

اگرچہ ہر کام اپنے طور پر کھڑا ہے، چار پینٹنگز کو بھی ایک بڑے تسلسل کے حصے کے طور پر تصور کیا گیا تھا۔ ایک ساتھ، وہ ترقی، شدت، عکاسی اور خاموشی کے چکروں سے گزرتے ہیں۔ فاروقی ان لمحات کو انفرادی طور پر اور ایک بڑے دھارے کے حصے کے طور پر دیکھتے ہیں - جو وقت کے ساتھ بہتا اور بدلتا رہتا ہے۔

فاروقی لاہور کے موسموں کو الگ الگ اور قابل پیمائش قرار دیتے ہیں، سوائے خزاں کے، جو اچانک آ سکتے ہیں اور اکثر وقتی ہوتے ہیں۔ یہ تبدیلیاں اس کے لیے تبدیلی کی مستقل حالت کے بارے میں سوچنے کا ایک طریقہ بن گئیں جو انسانی تجربے کی وضاحت کرتی ہے: شہر بدلنا، گھر بدلنا، نئے تعلقات بنانا اور دوسروں کو پیچھے چھوڑنا۔ بہت سے طریقوں سے، پینٹنگز زندگی کے اس احساس کو پکڑتی ہیں جو ہمیشہ حرکت میں رہتی ہے۔

نمائش کا عنوان کام سے ہی باضابطہ طور پر سامنے آیا۔ بہار منصفانہ اور نرم ہے، موسم گرما شدید اور زبردست ہو سکتا ہے، اور تمام موسم، زندگی کی طرح، عارضی ہیں. فاروقی چاہتے تھے کہ عنوان فطرت کی خوبصورتی اور شدت دونوں کی عکاسی کرے، جبکہ تمام تجربات کی عارضی نوعیت کی طرف اشارہ بھی کرے۔

مشیل فاروقی کے چار دلکش فن پارے نہ صرف بدلتے موسموں بلکہ یادداشت اور شناخت کی بتدریج تشکیل کو بھی دریافت کرتے ہیں۔

سیریز کے سب سے زیادہ متاثر کن عناصر میں سے ایک بار بار آنے والی خواتین کی شخصیت ہے جو ہر موسم میں ظاہر ہوتی ہے۔ فاروقی بتاتی ہیں کہ اس نے ابتدا میں ہر ایک شخصیت کو موسم کی "روح" کے طور پر تصور کیا تھا۔ اس کے نزدیک فطرت فطری طور پر نسائی محسوس کرتی ہے اور اس لیے موسموں نے قدرتی طور پر عورتوں کی شکل اختیار کر لی۔ وقت گزرنے کے ساتھ، یہ خیال کم لغوی چیز میں تیار ہوا، لیکن نسائی جوہر باقی رہا۔ اس نے یہ بھی محسوس کیا کہ زنانہ شکل فطرت کے اندر زیادہ آرام سے بیٹھی ہے - زمین کی تزئین پر کام کرنے والی قوت کے طور پر کم اور اس کے حصے کے طور پر زیادہ۔

ہر پینٹنگ اپنے موسم کو مختلف طریقے سے پہنچتی ہے۔ بہار، سیریز کا پہلا کام، جان بوجھ کر ویرل ہے۔ ہندوستانی مرجان کے درخت سے متاثر ہو کر، فاروقی نے اس کے شعلے دار پھولوں اور آس پاس کے زمین کی تزئین کی نسبتاً خالی پن کے درمیان نمایاں فرق پر توجہ مرکوز کی۔ ابتدائی موسم بہار میں بہت سے درخت اب بھی ننگے ہیں، اور وہ چاہتی تھی کہ پینٹنگ ابھرنے اور توقع کے اس احساس کو برقرار رکھے۔

موسم گرما سیریز میں سب سے زیادہ بصری اور وسیع پینٹنگ بن گیا۔ فاروقی نے لاہور کی گرمیوں کو زبردست - نمی، ہریالی اور تیز روشنی کے ساتھ گھنے قرار دیا۔ وہ نہ صرف گرمی بلکہ اس کے ساتھ آنے والی زندگی کی فراوانی کو بھی حاصل کرنا چاہتی تھی۔ یہ پینٹنگ سرسبز پودوں، پھولوں اور سبز رنگ کے پرتوں سے بھری پڑی ہے، جس کی عکاسی کرتی ہے کہ وہ "قدرتی دنیا کا تقریباً دم گھٹنے والا اضافہ" کہتی ہے۔ نمائش کے زائرین خاص طور پر اس ٹکڑے کی طرف متوجہ ہوتے ہیں، شاید اس کے رنگ اور تفصیل سے بھرپور ہونے کی وجہ سے۔

اس کے برعکس، خزاں ایک پرسکون اور زیادہ خود شناسی مزاج کی عکاسی کرتا ہے۔ سرد ممالک کی طرح لاہور میں موسم خزاں کا ڈرامائی تجربہ نہیں ہوتا، لیکن فاروقی موسم کو گرمی کی شدت کے بعد تھوڑی دیر کے لیے راحت کے ساتھ جوڑتے ہیں۔ ٹھنڈی صبحیں، گرتے پتے اور سردیوں سے پہلے کے ہلکے دنوں نے ایک ایسی پینٹنگ کو متاثر کیا جو سوچنے اور عارضی محسوس کرتی ہے۔ وہ خزاں کو توقف کے ایک لمحے کے طور پر دیکھتی ہے - ایک اور شفٹ آنے سے پہلے سوچنے کا وقت۔

موسم سرما دوسرے کاموں سے واضح طور پر مختلف ہے۔ کراچی میں پلے بڑھنے کے بعد، فاروقی لاہور کی دھند بھری سردیوں سے متوجہ ہیں اور جس طرح سے دھند عام مناظر کو بھوت اور خواب جیسی چیز میں بدل دیتی ہے۔ اس پینٹنگ میں خواتین کی شخصیت ہلکے بالوں کے ساتھ ہلکے بالوں اور دیگر کاموں میں خواتین کے مقابلے میں نرم خصوصیات کے ساتھ ہلکی اور تقریباً آسمانی دکھائی دیتی ہے۔ فاروقی بتاتی ہیں کہ وہ چاہتی تھیں کہ سردیوں کو کم مٹی اور زیادہ نازک محسوس ہو، جیسے کہ خود دھند۔ پینٹنگ کے اندر بالکل تضادات - گہرے لباس اور ننگے درختوں کے خلاف ہلکے آسمان - کا مقصد موسم سرما کی خاص خوبصورتی کی بازگشت کرنا تھا۔ پینٹنگز کے ساتھ مختصر تحریری عبارتیں ہیں، جو ہر موسم پر جذباتی عکاسی کرتی ہیں۔ فاروقی کا کہنا ہے کہ ان کی پینٹنگز کا آغاز عموماً بصری تصویروں سے ہوتا ہے، اور تحریر بعد میں کام کے پس پردہ احساسات کو بیان کرنے کے لیے آتی ہے۔ تحریریں اتنی وضاحتیں نہیں ہیں جتنی کہ تاثرات — اس بات کو پکڑنا کہ اس نے پینٹنگ کے دوران کیا محسوس کیا اور ہر موسم کو پیچھے دیکھتے ہوئے وہ کیا محسوس کرتی ہے۔

فاروقی ہندوستانی چھوٹی تصویروں کی روایت میں کام کرتے ہیں، چائے کے دھونے اور واٹر کلر کا استعمال کرتے ہوئے وسلی پر، ایک ہاتھ سے بنا ہوا کاغذ جو روایتی طور پر چھوٹے پینٹنگ میں استعمال ہوتا ہے۔ اس نے 2018 میں لاہور میں منی ایچر سٹائل کی پینٹنگ کا مطالعہ شروع کیا اور کہتی ہیں کہ آرٹ کی شکل نے فن سے رجوع کرنے کا طریقہ بدل دیا۔ اپنے کیریئر کے شروع میں، اس کا کام زیادہ نمائندگی پر مبنی تھا، لیکن چھوٹے انداز کی پینٹنگ نے اسے فطرت کو اسٹائلائز کرنے اور مزید تخیل استعمال کرنے کی آزادی دی، جبکہ تفصیل اور قابل شناخت شکلیں برقرار رکھی۔

عمل خود محنت طلب ہے۔ گرمی اور گہرائی کو بڑھانے کے لیے ٹی واش کو متعدد تہوں میں لاگو کیا جاتا ہے، جبکہ پانی کے رنگ کی تکنیک کنٹرول شدہ تفصیلی کام سے لے کر نرم گیلے پر گیلے ایپلی کیشنز تک مختلف ہوتی ہے، خاص طور پر سردیوں میں، جہاں پینٹ کے قدرتی خون سے دھند پیدا ہوتی ہے۔ فاروقی تسلیم کرتی ہیں کہ دھند کو پینٹ کرنا خاص طور پر مشکل کام تھا، کیونکہ وہ چاہتی تھی کہ یہ زیادہ کام کیے بغیر ماحول میں رہے۔

سیریز کو مکمل کرنے میں تقریباً ایک سال لگا، اکثر دوسری ذمہ داریوں میں توازن رکھتے ہوئے۔ موسم گرما، اپنے پودوں اور پھولوں کی کثرت کے ساتھ، سب سے زیادہ وقت لینے والا تھا، جب کہ موسم سرما اپنی تکنیکی تقاضوں کی وجہ سے سب سے زیادہ پریشانی کا باعث تھا۔ پھر بھی تجربے نے فنکار کے لیے ایک اہم بات بھی ظاہر کی۔ فاروقی نے اس سے پہلے شاذ و نادر ہی کسی مستقل سیریز میں کام کیا تھا، مضامین اور ذرائع کے درمیان تجربات اور نقل و حرکت کو ترجیح دی۔ اس پروجیکٹ کے لیے صبر اور مستقل مزاجی کی ضرورت تھی، اور اس نے اس عمل کو غیر متوقع طور پر فائدہ مند پایا۔ "ہر پتے کو پینٹ کرنا ایک سفر ہے،" وہ عکاسی کرتی ہیں، انہوں نے مزید کہا کہ کام بنانے کا عمل بالآخر خود تیار شدہ پینٹنگز سے زیادہ تکمیل لاتا ہے۔

جب ان سے پوچھا گیا کہ کون سا موسم اب ان کی اپنی زندگی کی بہترین نمائندگی کرتا ہے، تو فاروقی نے ایمانداری اور مزاح کے ساتھ جواب دیا: وہ اپنے آپ کو خزاں میں دیکھتی ہیں۔ ایک درمیانی عمر کی عورت کے طور پر، وہ اپنے آپ کو اس بات کی عکاسی کرتی ہوئی محسوس کرتی ہے کہ اس نے کیا حاصل کیا ہے اور اس بات کو بھی پہچانتی ہے کہ کیا باقی نہیں رہا۔ لیکن افسوس پر رہنے کے بجائے، وہ تبدیلی کو اپنانے اور موجودہ لمحے سے زیادہ سے زیادہ فائدہ اٹھانے کے بارے میں بات کرتی ہے۔ خود موسموں کی طرح، زندگی بھی آگے بڑھتی رہتی ہے — منصفانہ، شدید اور وقتی۔

'منصفانہ. شدید فلیٹنگ۔‘‘ یکم سے 15 مئی 2026 تک تغیر لاہور تخلیقی جگہ پر نمائش کے لیے پیش کیا گیا تھا۔

اصل میں ڈان، EOS، 17 مئی 2026 میں شائع ہوا۔