دنیا کے لیے حسن رحیم کی تازہ ترین پیشکش، 'بیوجہ' [بغیر کسی وجہ کے]، ایک ایسا گانا ہے جو میلوفائل روح کے لیے غذا ہے۔ یہ موسیقی اور آواز دونوں میں الیکٹرانک لیئرنگ کے ساتھ حدود اور تجربات کو آگے بڑھاتا ہے۔ گانے کی پروڈکشن اتنی ہی خوبصورتی سے پیچیدہ ہے جتنی کہ اس میں استعمال کی گئی شاعری میں پیغام رسانی۔
مجھے ’بیوجا‘ میں رحیم کے کام کی تجرباتی، اونٹ گارڈ نوعیت پسند ہے۔ مجھے شبہ ہے کہ زیادہ تر لوگوں کو گانا شروع میں پسند نہیں ہوگا، لیکن وقت کے ساتھ ساتھ اس میں اضافہ ہوتا جائے گا۔
’بیوجا‘ ایک ایسا گانا ہے جو مباشرت اور اپنی جگہ پر گہرا محسوس کرتا ہے۔ اپنے شمالی ورثے کی صوتی ساخت کے ساتھ عصری پاپ کو ملانے کے لیے جانا جاتا ہے، رحیم ایک ایسی جگہ تراش رہا ہے جہاں جدید خواہش گلگت بلتستان کی ثقافتی یادوں سے ملتی ہے۔
’بیوجا‘ ایک اداس مکالمے کے طور پر سامنے آتی ہے – دو نقطہ نظر جذباتی اعضاء میں معلق۔ ویرل، روایتی ٹککر اور ایک سٹرپڈ بیک میلوڈک ڈھانچے پر بنایا گیا، گانا خاموشی کی طرف جھک جاتا ہے، جس سے کہے ہوئے الفاظ کا وزن برقرار رہتا ہے۔ رحیم کی آواز پر قابو پانے کے باوجود چھیدنے والی، پہاڑی مناظر کی تنہائی کی بازگشت ہے جو اس کی آواز اور حساسیت دونوں کو مطلع کرتی ہے۔
اپنے تازہ ترین سنگل 'بیوجا' میں، حسن رحیم نے محبت اور غلط رابطے کی کہانی کو کہیں زیادہ وسعت میں بدل دیا ہے جس کی جڑیں گلگت بلتستان کی زبان، مناظر اور روایات سے جڑی ہوئی ہیں۔
جو چیز اس ٹریک کو دلچسپ بناتی ہے وہ یہ ہے کہ پروڈیوسر، عمیر طاہر نے ایک دوسرے پر ٹککر کے کئی ٹریکس لگائے ہیں - ایک تو گھوڑوں کے کھروں کی سرپٹ دوڑتی ہوئی آواز سے بھی ملتا جلتا ہے۔ آواز کی پٹریوں کو ایک دوسرے پر تہہ کیا جاتا ہے، جس سے گانا کسی وشد خواب کی طرح لگتا ہے، جس میں ایک حقیقت دوسری حقیقت میں ضم ہو جاتی ہے۔
پہلی آیت ایک ایسے آدمی کا تعارف کراتی ہے جو ناگزیر دھوکہ دہی پر علیحدگی کا انتخاب کرتا ہے، جذباتی یقین دہانی کے بھوکے رشتے کی تصویر کشی کرتا ہے۔ اُس کی آرزو خاموش لیکن مستقل ہے۔ وہ انتظار کرتا ہے، وہ امید کرتا ہے اور بالآخر، وہ پیچھے ہٹ جاتا ہے۔ اپنے ساتھی کی سرکشی [بغاوت] کے حوالے سے اس کا حوالہ صرف انحراف کا ہی نہیں، بلکہ ایک قسم کی جذباتی دوری کا پتہ دیتا ہے جسے وہ پاٹ نہیں سکتا۔
بیانیہ پھر محور۔ ایک آئینہ دار ایکولوگ میں، ایک عورت کی گیت کی شخصیت اس کے اپنے نقطہ نظر سے تعلقات سے پوچھ گچھ کرتی ہے - یہ سوال کرتی ہے کہ کیا واقعی محبت کبھی موجود تھی؟ اس کا غم تیز تر ہے، الزام سے بھرا ہوا ہے۔ وہ غیر پوری ضروریات کے بارے میں بات کرتی ہے، اس کے حل نہ ہونے والے درد کا بوجھ اٹھاتی ہے، اور بالآخر جذباتی طور پر موجود رہنے میں اس کی ناکامی کے طور پر بریک اپ کو رد کرتی ہے۔
جو چیز ’بیوجہ‘ کو روایتی بریک اپ گیت سے آگے بڑھاتی ہے وہ اس کی لسانی اور ثقافتی تہہ ہے۔ رحیم پل کے دوران شینا (گلگت بلتستان میں بولی جانے والی زبان) میں بُنتا ہے - ایک جان بوجھ کر فنکارانہ انتخاب جو اس گانے کو اپنے ورثے میں رکھتا ہے۔ ایسا کرتے ہوئے، وہ نہ صرف پاکستانی پاپ کے سونک پیلیٹ کو بڑھاتا ہے بلکہ وسیع تر سامعین کو ایک زبان اور ثقافتی شناخت سے بھی متعارف کراتا ہے جس کی اکثر مرکزی دھارے کے میڈیا میں نمائندگی نہیں کی جاتی ہے۔
اپنے کام کے دوران، رحیم نے خاموشی سے خود کو ایک ثقافتی نالی کے طور پر پیش کیا ہے، جس نے گلگتی زندگی کے عناصر — اس کی تال، لہجے اور جذباتی مناظر — کو قومی شعور میں لایا ہے۔ میوزک ویڈیو اس جگہ سے تعلق کو گہرا کرتا ہے۔
شمالی پاکستان کے ڈرامائی پس منظر کے خلاف، یہ پولو کے کھیل پر مرکوز ہے — عالمی سامعین سے واقف مینیکیور، کوڈیفائیڈ ورژن نہیں، بلکہ پہاڑوں میں کھیلا جانے والا خام، اونچائی پر فری اسٹائل ورژن۔ پولو کی یہ شکل، جسے شندور پولو فیسٹیول میں سب سے زیادہ مشہور طور پر دکھایا جاتا ہے، کو اکثر اس کی سب سے بنیادی شکل میں "بادشاہوں کا کھیل" کے طور پر بیان کیا جاتا ہے: کوئی ریفری، کم سے کم اصول اور ایک ایسی شدت جو خطوں اور لوگوں دونوں کا آئینہ دار ہو۔
پولو خود صدیوں کی تاریخ لے کر جاتا ہے، جو فارس، تبت اور موجودہ پاکستان کے شمالی علاقوں جیسے خطوں میں ترقی کرنے سے پہلے قدیم وسطی ایشیا کا پتہ لگاتا ہے۔ شندور پاس میں — جو دنیا کے بلند ترین پولو گراؤنڈز میں سے ایک کا گھر ہے — کھیل ایک کھیل سے بڑھ کر ہو گیا ہے۔ یہ ایک ثقافتی رسم ہے، ایک اجتماعی اجتماع، اور شناخت کی علامت ہے۔ اس ترتیب میں ’بیوجہ‘ کو رکھ کر، رحیم کھیل کے انتشار اور محبت اور نقصان کے جذباتی انتشار کے درمیان ایک طاقتور متوازی کھینچتا ہے۔
بصری طور پر، اس کے برعکس حیرت انگیز ہے۔ سفید لباس میں ملبوس اور نہایت خوبصورتی سے آراستہ، رحیم سیاہ پوش ہجوم سے الگ کھڑا ہے، جو مبصر اور شریک دونوں کو مجسم بنا رہا ہے۔ جیسے جیسے گھوڑے میدان میں گرجتے ہیں اور برف سے ڈھکی چوٹیاں فاصلے پر نظر آتی ہیں، اس کا خود شناسی وسرجن کا راستہ فراہم کرتا ہے - یہ تجویز کرتا ہے کہ کھلاڑیوں کی طرح، وہ بھی کسی بے قابو چیز میں پھنس گیا ہے۔ ویڈیو کی تشہیر کرتے ہوئے، رحیم نے اس بات کو اجاگر کرنے کے لیے ایک نقطہ بنایا کہ یہ بین الاقوامی سطح پر دیکھا جانے والا پولو کا "جذباتی" ورژن نہیں ہے، بلکہ ایک آزاد، زیادہ بصری شکل ہے۔ سامعین کے لیے اس کی دعوت — اسے ذاتی طور پر دیکھنے کے لیے، اسے سمجھنے کے لیے — اس کے وسیع تر فنکارانہ مشن کے مطابق محسوس ہوتا ہے: نہ صرف موسیقی بنانا، بلکہ اس ثقافت میں کھڑکیاں کھولنا جسے اکثر نظر انداز کیا جاتا ہے۔
اس سلسلے میں، رحیم نے ہمیشہ اپنی موسیقی اور سوشل میڈیا کی موجودگی میں چھوٹے چھوٹے ایسٹر انڈے چھوڑے ہیں جو گلگت بلتستان میں اس کے ورثے اور ثقافت کو خراج عقیدت پیش کرتے ہیں۔
'جونا' میں، مثال کے طور پر، وہ گانے کے بیچ میں شینا میں ایک آیت پیش کرتا ہے۔ ’سویٹو‘ میں وہ اپنے ساتھی فنکاروں کے ساتھ گلگت بلتستان کی سڑکوں پر چہل قدمی کرتے نظر آ رہے ہیں۔ ان کی شادی، جو وائرل ہوئی، اس نے دکھایا کہ وہ اپنا روایتی رقص پیش کرنے اور اپنی ثقافت کے منفرد رنگوں کو منانے کا موقع کبھی نہیں گنواتے تھے۔ اپنے طریقے سے، وہ لوگوں کو اپنی ثقافت کے بارے میں مسلسل فروغ اور تعلیم دیتا ہے۔ گلگت بلتستان اس سے بہتر سفیر نہیں مانگ سکتا تھا۔
’بیوجہ‘ کے ساتھ، رحیم صرف دل ٹوٹنے کی کہانی نہیں سناتا۔ وہ اسے جغرافیہ، زبان اور روایت کے اندر رکھتا ہے… سامعین کو یاد دلاتا ہے کہ یہاں تک کہ انتہائی ذاتی جذبات بھی اس سے تشکیل پاتے ہیں جہاں سے ہم آئے ہیں۔
اصل میں ڈان، ICON، 12 اپریل 2026 میں شائع ہوا۔
