سندس پرجوش مداح کيس ”ماسترو“ سڏين ٿا. پنج ڏهاڪن کانپوءِ هن جي شروعات کان پوءِ، الائياراجا جي موسيقي اڃا تائين سڄي هندستان ۾ گهرن، ڪنسرٽ هالن ۽ سئنيما اسڪرينن تي گونجندي آهي.
تامل ناڊو جي 83 سالن جي موسيقار 9 ٻولين ۾ 1000 کان وڌيڪ فلمون ٺاهيون آهن، جيڪو ڀارتي سئنيما ۾ بي مثال رڪارڊ آهي.
هن 1976 ۾ اناڪيلي سان تامل فلمي موسيقي جي آواز کي تبديل ڪيو ۽ اڳتي هلي هندستان جي بااثر موسيقارن مان هڪ بڻجي ويو.
"ايليااراجا جي آمد هڪ واٽر شيڊ لمحو هو. اهو هڪ مڪمل طور تي مختلف سماجي ۽ جمالياتي پس منظر مان هڪ شخص جي مداخلت هئي، جيڪو هڪ الڳ آواز جي آواز کي متاثر ڪيو هو،" TM ڪرشنا، هڪ مشهور ڪارناٽڪ موسيقار چوي ٿو.
هندستان ۾، پلے بیک ڳائڻ مشهور سئنيما ۾ مرڪزي حيثيت رکي ٿو: ڳائڻ وارا گيت رڪارڊ ڪن ٿا جيڪي اداڪار اسڪرين تي لپ-سئنڪ ڪن ٿا، جڏهن ته موسيقار عام طور تي فلم جي پس منظر جو سکور پڻ ٺاهيندا آهن.
الائياراجا کان اڳ، فلمي موسيقي جو تمام گهڻو جڙيل هندستاني ڪلاسيڪل موسيقي ۾ هو. مغربي سمفونڪ اثرات گهٽ ۾ گهٽ مرڪزي صوتي ٽريڪ ۾ اڻيل هئا.
پر الائياراجا، ڪرشنا جو چوڻ آهي ته، سڄي دنيا مان موسيقي جي روايتن جي وسيع رينج تي ڌيان ڏنو.
”اها جيڪا منفرد ڳالهه آهي ته هو موسيقيءَ جي مختلف صنفن مان ورتل سڀني مختلف روپن سان هڪجهڙائي پيدا ڪري ٿو، اهو ئي الائياراجا جي جينيئس آهي،“ هن چيو.
اناڪيلي جي ڪاميابيءَ کان پوءِ، الائياراجا سڀني ٻولين ۾ ڪامياب فلمون ٺاهيون، جن ۾ پٿيناارو واتينائل، اولنگل، صدما، گيتانجلي، چننا گوندر ۽ نائيڪ شامل آهن. هن 8000 کان وڌيڪ فلمي گانا ٺاهيا آهن، جيڪي تامل ناڊو جي لوڪ ۽ ڳوٺاڻي بالاد جي روايتن تي وڏي پئماني تي ٺاهي رهيا آهن.
گذريل سال، هو پهريون هندستاني بڻجي ويو جنهن هڪ مغربي ڪلاسيڪل سمفوني کي ترتيب ڏنو ۽ لنڊن ۾ رائل فلهارمونڪ آرڪسٽرا سان گڏ، جنهن ان کي "عالمي موسيقي جي تاريخ ۾ سنگ ميل" طور بيان ڪيو.
جون 1943ع ۾ پنائي پورم، تامل ناڊو ۾، آر گنناٿيسڪن جي نالي سان ڄائو، الائياراجا جي پرورش سندس پيءُ، هڪ الائچي جائداد جي سپروائيزر پاران ڳايل لوڪ گيتن ۽ بالڊن تي ٿي. هو ست سالن جو هو ته سندس پيءُ اوچتو وفات ڪري ويو.
”منهنجي ماءُ چناٿايامل ان کان پوءِ گهر جو سمورو بوجھ برداشت ڪيو. اسان هڪ ڏکئي دور مان گذريا آهيون،“ گنگائي امران، الائياراجا جي ننڍي ڀاءُ ۽ پاڻ هڪ مشهور ميوزڪ ڊائريڪٽر، بي بي سي کي ٻڌايو.
هڪ غريب، سماجي طور تي پسمانده خاندان ۾ پيدا ٿيو، ايليااراجا کي اڳتي وڌڻ جا ڪجهه موقعا هئا. پر موسيقي هن جي چوڌاري هئي. سندس وڏو ڀاءُ، ڳائڻو- ڊراما نگار پاوالار ورڌارجن، 1950ع ۾ ڪميونسٽ پارٽيءَ جي پروگرامن ۾ پرفارم ڪيو، جڏهن پارٽي علائقي ۾ اهم اثر وڌو.
”اسان پنهنجي وڏي ڀاءُ سان گڏ ڳوٺ کان ڳوٺ گهمندا هئاسين. اهڙيءَ طرح اسان لوڪ ۽ ڳوٺاڻي موسيقيءَ جون روايتون سکيون هيون،“ امران چيو.
جڏهن ورڌارجن هڪ پرفارمنس کان اڳ بيمار ٿي پيو، انهن جي ماء ايليااراجا کي پنهنجي جاء تي آڻڻ لاء قائل ڪيو. اها سندس پهرين عوامي نمائش هئي.
14 سالن جي عمر ۾ اسڪول ڇڏڻ تي مجبور ٿي، هو فلمي ڪيريئر جي ڳولا ۾ 1968ع ۾ پنهنجن ڀائرن سان گڏ مدراس (هاڻي چنائي) هليو ويو. هن بعد ۾ بس جي ڀاڙن کي بچائڻ لاءِ ميل پنڌ ڪرڻ ياد ڪيو ۽ اڪثر بکيو بستري تي وڃڻ.
دھنراج ماسٽر جي ماتحت، ھن مغربي موسيقي جو اڀياس ڪيو، گٽار ۽ پيانو تي مهارت حاصل ڪئي، جڏھن پاڻ کي بيٿ، بيٿون، موزارٽ ۽ شوبرٽ ۾ وسايو.
”اهو خدا جو تحفو آهي. موسيقيءَ جي سازن کي سکڻ ۽ ان تي عبور حاصل ڪرڻ هن کي قدرتي طور آيو،“ امران چيو.
1969ع ۾ هن مشهور فلم موسيقار جي ڪي وينڪٽيش جي مدد ڪرڻ شروع ڪئي.
”جي جي وينڪاٽيش منهنجو استاد، گرو هو ۽ مون کي آرڪيسٽرا اسڪور لکڻ لاءِ همٿايو،“ ايليااراجا بعد ۾ هڪ انٽرويو ۾ ياد ڪيو.
هو هڪ گٽارسٽ بڻجي ويو ۽ پنهنجي فلمي ميوزڪ ڪمپوزيشن لکڻ شروع ڪيو.
مدراس ۾ هن جا شروعاتي سال هڪ ڏکوئيندڙ معمول جي پيروي ڪندا هئا: صبح جو موسيقي جا سبق، ڏينهن ۾ رڪارڊنگ سيشن ۽ اڌ رات جي ويجهو گهر.
هن وينڪٽيش ۽ ٻين سان گڏ 200 کان وڌيڪ فلمن تي ڪم ڪيو، هن پنهنجي فن کي عزت ڏني ۽ صنعت جي رابطن کي وڌايو.
هن جي ڪاميابي تڏهن آئي جڏهن پنچو اروناچلم، اناڪيلي جي ليکڪ-گيتڪار، کيس فلم جي ٽيم ۾ پنهنجي قابليت جو مظاهرو ڪرڻ جي دعوت ڏني.
”ڪمري ۾ ڪو به اوزار نه هو. هن ڪاٺ جي ٽيبل کي پرڪيوشن جي اوزار طور استعمال ڪيو ۽ ڳايو. پر پروڊيوسر متاثر ٿيو،“ امران چوي ٿو.
اروناچلم پڻ نوجوان موسيقار جو نالو مٽائي ڇڏيو، جيڪو هاڻي راجا، "ايليااراجا" (نوجوان بادشاهه) سڏيو وڃي ٿو.
ايناڪيلي جي ڪاميابيءَ الائياراجا کي شهرت ۽ وڌيڪ فلمون ڏنيون.
1970ع ۽ 1980ع واري ڏهاڪي هندستان ۾ موسيقيءَ جي ٻڌڻ کي نئين شڪل ڏني. ان وقت تائين، گانا اڪثر ڪري سرڪاري ريڊيو يا ونائل رڪارڊ تي دڪانن ۽ ڪميونٽي هالن ۾ ٻڌا ويندا هئا. "ڪيسٽن ۽ سستي ميوزڪ سسٽم جي آمد ماڻهن کي ان قابل بڻائي ڇڏيو آهي ته هو جڏهن چاهي موسيقي ٻڌي سگهن. الائياراجا صحيح وقت تي موسيقي جي منظر ۾ داخل ٿيو جيئن ٽيڪنالاجي تبديل ٿي رهي هئي،" شاجي چن، هڪ ميوزڪ نقاد جو چوڻ آهي.
هو جلد ئي ڏکڻ هندستاني سئنيما ۾ سڀ کان وڌيڪ گهربل موسيقار بڻجي ويو. سامعين ڪنفيٽي جي بارش ڪئي، تاڙيون وڄايون ۽ سيٽيون وڄايون جڏهن هن جو نالو افتتاحي ڪريڊٽ ۾ ظاهر ٿيو. سندس گيتن لاءِ ڪيتريون ئي فلمون بار بار ڏٺائين، ۽ پنهنجي عروج تي هن هڪ سال ۾ 50 کان وڌيڪ فلمن لاءِ موسيقي ڏني.
ڪيترين ئي فلمن لاءِ، ميوزڪ ڊرائنگ هئي - انهن کي 100 ڏينهن کان وڌيڪ سينما گهرن ۾ رهڻ ۾ مدد ڪندي.
”هو فلم جي جذباتي بناوتن ۽ موضوعن کي سمجهي ٿو. هو انهن جذبن کي سامهون آڻي ٿو. اهو ئي سبب آهي جو سندس اسڪور بيٺا آهن،“ سوانشو خرانا، هڪ ميوزڪ نقاد چوي ٿو.
سندس سڀ کان مشهور ڪمپوزيشنز ۾ راڪما ڪييا ٺٽو فرم ٿالپٿي (1991) آهي، جيڪو مهاڀارت کان متاثر هڪ گينگسٽر ڊرامو آهي.
گانا تامل لوڪ موسيقي، ڪارناٽڪ روايتون، مغربي ڪلاسيڪل فوگو ۽ پولڪا کي گڏ ڪري ٿو، ان جي متضاد حصن کي ڳنڍڻ واري وقت ۽ آڱرين جي تصويرن سان.
اهو 2002 ۾ بي بي سي ورلڊ سروس پاران ڪيل سروي ۾ دنيا جو چوٿون مقبول ترين گيت چونڊيو ويو.
هڪ بيحد تجربيڪار، الائياراجا ڪارناٽڪ راڳن، هندستاني لوڪ راڳن ۽ شوبرٽ يا موزارٽ جي موسيقيءَ کي هڪ ئي مجموعو ۾ گڏ ڪري سگهي ٿو.
چنائي ۾ سندس شاندار سمفوني جي تازي ڪارڪردگي تي، هن وضاحت ڪئي ته ڪيئن هن شوبرٽ جي اڻڄاتل سمفوني کي Idhayam Pogudhey، 1979 جي تامل فلم Puthiya Vaarpukkal جو هڪ گانا ٺاهيو.
"اهي [انداز] ٻن مختلف ثقافتن مان هئا. پر مان اهو ثابت ڪرڻ چاهيان ٿو ته اهي مختلف نه هئا، اها ساڳي شيء آهي، "هن چيو.
1990ع واري ڏهاڪي جي شروعات ۾ اي آر رحمان جي عروج تائين الياراجا تامل فلمي موسيقي تي راڄ ڪيو. موسيقار بڻجڻ کان اڳ، رحمان الائياراجا جي آرڪيسٽرا ۾ ڪي بورڊ پليئر طور ڪيترائي سال گذاريا.
2019 ۾، رحمان چيو ته هن سان گڏ ڪم ڪندي هڪ تقريب ۾ ايليااراجا هڪ اسڪول ۾ پڙهڻ وانگر هو.
”هن جي زندگي خود منهنجي لاءِ هڪ الهامي رهي آهي،“ هن چيو.
الائياراجا هڪ وڏي طاقت رهي، فلمن جهڙوڪ نزهلڪٿ، ويروماندي ۽ چني ڪم لاءِ هٽ اسڪور ڪيائين. هن قديم تامل ادب ۽ عقيدتمند ڪمن تي ٻڌل البم پڻ ٺاهيا، جن ۾ Thiruvasagam شامل آهن. 2018 ۾، هن پدم وڀوشن حاصل ڪيو، هندستان جو ٻيو اعلي ترين سول اعزاز.
83 سالن جي عمر ۾، الائياراجا اڃا تائين هر سال چند فلمن لاء ميوزڪ ٺاهي ٿو. هن تازو ئي چنائي ۽ بنگلور ۾ پنهنجي شاندار سمفوني کي پرفارم ڪيو ۽ ڪنسرٽ پرفارمنس سان بين الاقوامي طور تي دورو ڪرڻ جاري رکي.
هڪ نئون نسل دريافت ڪري رهيو آهي Ilaiyaraaja اسٽريمنگ پليٽ فارمن ۽ وائرل ريمڪس ذريعي. هڪ مثال Kiliye Kiliye، هڪ 1983 مليالم گيت آهي جنهن کي تازو ئي فلم لوڪه باب 1: چندرا ۾ نئين زندگي ملي آهي.
تازن سالن ۾، هن رائلٽيز تي قانوني جنگين ۽ هن جي موسيقي جي غير مجاز استعمال لاء پڻ سرخيون ڪيون آهن.
هن جي عروج ڪارناٽڪ ميوزڪ ۾ ڊگهي سماجي رڪاوٽن کي چيلينج ڪيو، هڪ ميدان تاريخي طور تي اعليٰ ذات جي موسيقارن جو غلبو آهي ۽ گهڻو ڪري پسمانده برادرين جي فنڪارن لاءِ بند آهي.
Ilaiyaraaja جي فارم جي مهارت انهن درجي بندي کي ٽوڙڻ ۾ مدد ڪئي.
”هن پنهنجي موسيقيءَ ذريعي سماجي ۽ ذات پات جي حدن کي عبور ڪيو،“ ڪرشن چوي ٿو.
انسٽاگرام، يوٽيوب، ايڪس ۽ فيس بوڪ تي بي بي سي نيوز انڊيا جي پيروي ڪريو.
